Un buen villano en una obra de ficción puede ayudar a atraer a los lectores y propulsar la historia hacia adelante. En lugar de solo una realización de un solo dimensión del mal, un villano debe ser un personaje complejo, lleno de contradicciones, deseos y necesidades. Para crear un villano creíble en su ficción, comience por ideas de lluvia de ideas para el villano. Luego, construye una historia de fondo para el villano para que se sientan como un personaje bien redondeado. También puede hacer que el complejo villano y creíble en su historia para que su lector se conecte con ellos en un nivel emocional.
Pasos
Ejemplos de descripciones de villanos
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Extracto de muestra sobre el villano
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Método 1 de 3:
Ideas de lluvia de ideas
1.
Base el villano en una persona real. Elige a alguien en tu vida que crees que es un poco malo o complicado. Elija una celebridad o un criminal notorio de las noticias como modelo para el villano. Combina partes de varias personas para crear el villano.
- Por ejemplo, puede usar un asesino en serie de su ciudad natal como la inspiración para su villano. O puede elegir un pariente que hizo cosas horribles como el modelo para su villano.
2. Usa tu mayor temor de crear el villano. Piense en lo que más temes y luego usas ese miedo a encontrar un villano para tu historia. Tal vez temes la muerte, y haces que tu villano sea una encarnación de la muerte. O tal vez temes a las arañas, por lo que tu villano es una araña gigante. Si tiene miedo de su villano en algún nivel, su lector sentirá esto y le responderá.
Por ejemplo, el villano en Stephen King`s Miseria Está inspirado por su adicción a las drogas y el alcohol. King tenía miedo de su adicción, así que lo convirtió en un villano para su novela.3. Haz que el villano sea similar a tu protagonista. Su villano debe compartir rasgos y cualidades similares como protagonista, o héroe, de su historia. Pueden compartirlos las mismas experiencias infantiles o sentir el mismo sentido de la soledad en el mundo. Puedes hacer que su moral y valores sean diferentes, pero también deberían tener alguna superposición para que el lector pueda simpatizar con ambos personajes.
Por ejemplo, puede tener un villano que comparte la misma necesidad de pertenecer o sentirse deseado por su familia, ya que el protagonista tiene. El villano puede decidir tomar medidas violentas para lograr su objetivo, mientras que el protagonista intenta una acción pacífica en su lugar.4. Evite usar conceptos abstractos como enfermedad, guerra o una corporación como el villano. Los conceptos abstractos pueden ser difíciles de agarrar a los lectores y hacer que sientan poca empatía o simpatía. Evítalos, ya que pueden ser difíciles de conseguir que los lectores se conecten a.
Si usted quiere usar un concepto abstracto como el villano, haga el concepto en un personaje que el lector pueda ver en la página. Por ejemplo, puede usar un hombre de negocios siniestro para representar a una corporación. O puede usar un distribuidor de armas como una representación de la guerra.5. Leer ejemplos de villanos fuertes en ficción. Mira a los villanos en varios géneros de escritura. Observe cómo el autor hace que el villano sea creíble y atractiva para el lector. Preste atención a cómo describen sus características físicas y cómo crean la historia de fondo para el villano. Puedes leer:
Miseria por Stephen King.Amado por toni morrison.Una canción de hielo y fuego por george r.R. Martín.El problema final por sir arthur conan doyle.El talentoso señor. Ripley por Patricia Highsmith.Método 2 de 3:
Dando al villano una backstoria
1.
Dale al villano un nombre distinto. Su nombre debe hacer que se destaquen de la multitud y emiten asuntos siniestros. Puede relacionarse con un apodo que se les dio como un niño o un evento en su pasado. También puede conectarse a sus características físicas.
- Por ejemplo, el villano "Voldemort" en el Harry Potter La serie tiene un nombre que suena siniestro y amenazador. El villano "mr. Tom Ripley "en El talentoso señor. Ripley Tiene la palabra "RIP" en su nombre, indicando la violencia y la destrucción.
2. Esquema del pasado oscuro del villano. Construir empatía por el villano creando una historia de fondo que incluye una infancia problemática o un pasado oscuro. En lugar de hacer que el villano nazca el mal, muestre al lector cómo llegaron a ser malvados. Explore su pasado y los eventos que condujeron hasta su turno al lado oscuro.
Por ejemplo, puede darle a al villano una infancia violenta donde fueron acosados por sus compañeros o abusados por sus padres. O puede tener un villano que fue víctima de un depredador cuando eran jóvenes y esto resultó en su turno al mal.También puede dar los sentimientos de villanos de ser no amados o poco apreciados por un padre o un hermano. Esto podría entonces llevarlos a sentirse enojados y vengativos.3. Identificarse cuando el villano se convirtió en mal. Determine el momento o la experiencia clave donde el villano cambió o cambió y abrazó su oscuridad interior. Incluya el momento como escena en su ficción para mostrar al lector cuando el villano se convirtió en malvado. El momento podría haber ocurrido en la infancia donde el villano se sentía descuidado o no amado. O podría ser una experiencia en la edad adulta que fue traumática y cicatrizada para ellos.
Por ejemplo, puede tener un villano que se volvió cuando fueran humillados por los matones en la escuela frente a alguien que amaban. O puede que tenga un villano que se convirtió en malvado cuando vieron asesinar a su familia.4. Determinar los valores y creencias fundamentales del villano. Incluso los villanos tendrán un sistema de honor o un código moral que viven. Piensa en lo que su villano valora y cree en la vida. Puedes darles valores sesgados o desordenados, siempre y cuando demuestres que tienen un código moral propio. Esto ayudará a hacerlos más creíbles para sus lectores.
Por ejemplo, puede tener un villano que cree en el estado de derecho, sin excepciones. Esto puede hacerlos villanos porque tratan a las personas pobres que roban con desdén y buscan procesar los menos afortunados sin piedad.Método 3 de 3:
Haciendo el complejo del villano y creíble
1.
Permitir que el villano tenga rasgos positivos. No solo le dé a su villano rasgos malos o malos, ya que esto lo hará unidimensional y plano. En su lugar, dales rasgos positivos que muestren su humanidad. Permita que su villano sea bueno en algunos aspectos para que sean complejos y relatables para los lectores.
- Por ejemplo, puede tener un villano que ama a su familia y hará cualquier cosa para protegerlos. O puedes tener un villano que tiene un punto blando para los animales.
- De hecho, darle a su villano rasgos más positivos, incluso incluso los hagan más aterradores. Un villano que abusa de los niños / animales, roba a los bancos y quema los edificios es ciertamente malvado, pero podría ser incluso más aterrador que tengan buenos rasgos. Por ejemplo, podrían tener a alguien (un niño, hermano, primo, padre, amigo, etc.) que quieran mantenerse a salvo, lo que podría recordar al lector que cualquiera podría convertirse en ese villano.
2. Dale al villano un objetivo o deseo que impulsa la acción de la historia. Su objetivo o deseo puede estar equivocado o mal concebido, pero deberían tener un objetivo, sin embargo. Muestre al lector lo que el villano quiere en su historia para que su lector pueda sentir que son un personaje vivo y respiratorio. El objetivo del villano también puede mantener la historia avanzando y darle apuestas más altas.
Por ejemplo, puede tener un villano que quiera vengarse por el asesinato de su familia cuando eran un niño. O puedes tener un villano que quiera tener amigos y ser amado.3. Describe al villano con detalles vívidos. Sé específico de cómo el villano camina, habla y se mueve en tu historia. Dale a las características del villano que se destacan, como una cicatriz en la cara o una cojera en su caminata. También puedes darles hábitos y tics que muestran que están nerviosos, incómodos o molestos.
Por ejemplo, Stephen King describe al villano Annie Wilkes en Miseria Como: "Sus fosas nasales brillaban regularmente, como las fosas nasales de un incendio de olor a animales ... esa mirada pedregosa y obstinada cubría su rostro como una máscara ... solo sus ojos, esos ojos empañados, estaban completamente vivos bajo el estante de su frente."Esta descripción ata la apariencia física de Wilkes a elementos peligrosos como el fuego y usa adjetivos como "empañados" y "pedregoso" para hacerla parecer dura y dañada.4. Dale a tu villano una forma distinta de hablar. Hazles un diálogo en particular para ellos como un personaje. Piense en cómo su villano podría hablar en una escena y darles tanta personalidad como su protagonista a través del diálogo.
Por ejemplo, puede tener un villano que usa una forma formal de hablar, incluso cuando están diciendo cosas horribles o perturbadoras. O puede tener un villano que apenas habla y solo dice una palabra, la misma palabra, antes de hacer algo malo a un personaje.Tómese la inspiración de las líneas clásicas de Bad-Guy, como: "Dígase adiós a sus sueños", o "realmente creí que podrías derrotarme?"5. Haz que el villano sea tan inteligente y capaz como el protagonista. El villano debe estar en el nivel de su protagonista, con una cantidad igual de cerebros y brean. Deberían sentirse como un partido digno para el protagonista, ya que esto empujará la historia hacia adelante y desafiará al protagonista. Un villano capaz será mucho más interesante para los lectores que uno que está bebiendo o tonto.
Por ejemplo, el profesor de villanos Moriarty en la serie Sherlock Holmes es tan inteligente e inteligente como el gran Sherlock Holmes. Él demuestra ser un verdadero desafío para Holmes y hace que las estacas sean mucho más altas en la historia.6. Ponga al protagonista y al villano en conflicto entre sí. Asegúrese de que el villano se interponga en el camino de su protagonista lo más posible. El villano debe actuar como un obstáculo y una fuente de conflicto para su protagonista. El villano y el protagonista deben enfrentarse regularmente para agregar tensión a su historia.
Por ejemplo, puede tener un villano que se dirige a alguien que el protagonista ama como su próxima víctima. El protagonista puede entonces tener el objetivo de salvar a la persona que aman, mientras que el villano quiere dañar a esa persona. Más tarde, los dos pueden enfrentarse entre sí mientras luchan a cada una de obtener lo que quieren.Consejos