Cómo crear un villano perfecto: 13 pasos (con imágenes)

Un buen villano en una historia puede causar estragos en otros personajes y ayudar a generar conflictos. Crear un villano perfecto puede realmente elevar su historia al siguiente nivel. Para crear un villano perfecto, primero debe comprender el papel de un villano, construir una historia de fondo para el villano y luego poner al villano en acción en su historia.

Pasos

Ejemplo de la descripción del personaje

Muestra de la lluvia de ideas del villano

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Muestra de la historia del villano

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Extracto de muestra sobre el villano

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Parte 1 de 3:

Reconociendo el papel de un villano

1. Entender la diferencia entre un villano y un héroe. En una historia tradicional, el héroe es la buena persona, el que un lector o espectador rodeará. El villano a menudo se representa como la mala persona, que representa el mal y la oscuridad en la historia. La lucha entre el héroe y el villano establece el conflicto principal en historias tradicionales, con la esperanza de que el héroe gana y el villano falla.

Mantener en mente los villanos a menudo son más aterradores y memorables para los lectores si son multidimensionales. A menudo, un villano que se desarrolla y se detalla como el héroe en una historia mantendrá al lector dedicado al conflicto y construirá la tensión. Tomarse el tiempo para crear un villano bien desarrollado, solo ayudará a su historia a ser más fuerte y más memorable.
Evite usar un concepto abstracto, como una enfermedad, una guerra o una corporación, como un villano. Los villanos abstractos suelen ser demasiado vagos y generales para obtener mucha emoción de su audiencia. Si desea utilizar un concepto abstracto, relacionarlo con una persona o ser en particular, que actuará como el villano en su historia.

2. Leer ejemplos de villanos. Para obtener un mejor sentido de cómo puede crear un villano perfecto, debe leer ejemplos de villanos que son villanos populares y memorables. Considera tus antagonistas ficticios favoritos. Por ejemplo:

Profesor Moriarty desde Sherlock Holmes por sir arthur doyle.

Satanás de paraíso perdido por John Milton.

Contar dracula de Drácula por Bram Stoker.

Sauron de El Señor de los Anillos por j.R.R. Tolkien.

Voldemort de la serie Harry Potter por j.K. Remo.

Darth Vader (Anakin Skywalker) de la serie Star Wars.

Imagen titulada Crear un villano perfecto Paso 3

3. Analizar los ejemplos. Una vez que haya leído varios ejemplos de villanos en la literatura, debe considerar cómo el autor manualiza su villano. También debe pensar en cómo ciertos villanos son similares entre sí y cómo difieren.

Puedes preguntarte, ¿cómo caracteriza el autor al villano?? ¿El autor utiliza características físicas y emocionales para describir al villano?? ¿Cómo interactúa el villano con el héroe de la historia?? ¿Cuál es el papel del villano en la historia??

Por ejemplo, puede pensar en cómo el Sauron de Tolkien se considera representativo de todo lo que abarca el mal en el Señor de los Anillos. Sauron se caracteriza por su poder sobre todo lo que veía, lo que ve todo en la Tierra Medio como el mejor hermano mayor.

En contraste, el dr. Moriarty es un cerebro criminal que intenta superar la inteligencia. El villano de Tolkien usa la magia y el villano de Doyle utiliza la inteligencia, pero ambos villanos empujan sus respectivas historias hacia el conflicto.

Parte 2 de 3:

Construyendo backstory para el villano

1. Use una persona existente como modelo para el villano. Para ayudarlo a inspirarse para su villano, puede ser una persona que ya exista que encuentre aterrador o aterrador. Este podría ser su hermano mayor, un amigo de la familia o una celebridad. El uso de una persona existente como modelo puede ayudarlo a facilitar que luego agregue o reste elementos para crear su propia versión ficticia de la persona.

Por ejemplo, tal vez cree un villano basado en un famoso dictador, como Mao, o un villano basado en su tía de miedo EDNA. Puede exagerar algunos de los detalles de la vida real de la persona para que parezcan más amenazadores o intimidantes. Tal vez le dé a la tía Edna un rasgo físico que tiene miedo, como un ojo de vidrio o una cicatriz facial. O bien, tal vez exageras su personalidad, haciéndola más mala y más agresiva.
También puede analizar las figuras históricas que han sido conocidas como villanos, como un asesino en serie o una figura política. Luego, puede agregar detalles a la figura histórica para que parezcan más villanos.

2. Enumere los cinco rasgos de caracteres clave del villano. Puedes obtener un mejor sentido del villano definiéndolos por sus rasgos de caracteres clave. Estos podrían ser simples descriptores de palabras que te ayudan a pintar una mejor imagen del villano y sus metas una vez que te sientas para escribir la historia.

Trate de pensar en los rasgos de carácter que son más que solo "mal" o "loco". Busque rasgos de carácter que definan su villano en particular y los haga más que un carácter de una nota. Por ejemplo, puede escribir, "atractivo", "poderoso", "celoso", "inteligente", "manipulador", "carismático", "observante", o "tranquilo".

3. Determine cómo y cuándo el villano se volvió hacia el lado oscuro. Muchos de los villanos más populares y exitosos en la literatura han participado en el respaldo, donde tienen una historia de malas acciones debido a un evento fundamental en sus vidas. Determinar qué evento o momento hizo que el villano se vuelve oscuro puede ayudar a crear un carácter más carnado. También le permite evitar la creación de un villano unidimensional que solo parece malvado por el mal de maldad.

Por ejemplo, puede tener un villano que presenció a un trauma a una edad temprana, como la violencia, el abuso o el abandono. O, puede tener un villano que tropezó con una mala situación e hizo un juicio moral pobre. Esto puede luego haber llevado al villano por un camino oscuro.

4. Esquema de las cosas oscuras hechas por el villano en el pasado. Añadir a la backstoria del villano al describir sus malas acciones. Esta puede ser una progresión de malos hechos más pequeños a malas acciones más grandes, o una o dos cosas horribles hechas dentro de un cierto período de tiempo. Trate de ser detallado sobre estos hechos, ya que esto le ayudará a construir el villano en un personaje vivo y respiratorio que, sin embargo, toma decisiones y decisiones como todos los demás.

Por ejemplo, puede enumerar las malas acciones realizadas por el villano, como lastimar personajes específicos o matar a alguien. También puede tener en cuenta cómo se hicieron estos hechos. Tal vez el villano consiguió que sus henchmen maten a alguien o los personajes específicos perjudican personalmente a formas vengativas y sádicas. Estas cosas oscuras podrían entonces desencadenar al héroe para ir tras el villano.

5. Dale a tu villano de los rasgos humanizadores. Los buenos villanos harán que los lectores cuestionen sus propios juicios morales, ya que pueden terminar simpatizando con el villano, a pesar de las cosas malas que han hecho. Un villano que es simpático y el mal es mucho más interesante que un villano que es solo el mal puro, ya que los lectores serán rápidos para despedirlos e incapaces de relacionarse con ellos. Darle a su villano, los rasgos de humanización evitarán que se conviertan en un carácter unidimensional.

Por ejemplo, es posible que tenga un villano que se preocupe por sus hijos y es un buen padre, a pesar de su vida secreta como asesino en serie. O tal vez tenga un villano que repara un espectador inocente, a pesar de su plan maestro malvado para hacerse cargo del mundo.

El villano Satanás de Milton`s paraíso perdido se representa como un ángel caído del cielo que es un forastero y un marginado. Estas cualidades están humanizadas porque la mayoría de nosotros podemos relacionarnos con la sensación de ser aislado o rechazado en nuestras propias vidas. Esto hace que la representación de Milton de Satanás sea más simpática y matizada.

Agregar detalle que hacen que el villano humano también permita que su historia se sienta más desarrollada y redondeada. Una buena regla general es asegurarse de que su villano sea tan detallado y definido como su héroe. De esta manera, el enfrentamiento entre los dos en el clímax de la historia se sentirá mucho más emocionante y atractivo.

Imagen titulada Crear un villano perfecto Paso 9

6. Decide si su villano tendrá poderes o habilidades especiales. Esto puede depender de si está creando un villano para una historia de género, como una historia de fantasía, o si su historia se basa en la realidad o el género del thriller. Su villano puede tener poderes o habilidades especiales que les permiten obtener una pierna en el héroe y hacer increíbles hazañas del mal. Darle a su villano, un poder o habilidad específica profundizará su carácter y elevará las estacas de la historia.

Por ejemplo, tal vez su villano sea un científico de Genius Mad, que usa estas habilidades científicas para crear un monstruo malvado. O bien, tal vez su villano tenga la capacidad de acceder a la magia oscura, que luego les permite causar estragos en una tierra pacífica.

Es posible que desee considerar brindar a sus poderes o habilidades de villanos que sean contrarios a los poderes o habilidades de su héroe. Por ejemplo, tal vez su héroe sea brillante en una forma específica de buena magia, que corre en contra de las habilidades del villano en magia oscura.

Parte 3 de 3:

Poner al villano en acción

1. Determinar el conflicto entre el villano y el héroe de su historia. Una vez que le haya dado a su villano una historia de fondo convincente, debe pensar en la naturaleza del conflicto entre su villano y su héroe. Esto le permitirá agregar al carácter del villano y tener un buen sentido de la motivación del villano como un personaje. Esbozar su conflicto también lo ayudará a estructurar el resto de la historia, a partir del comienzo del conflicto y la construcción hasta el enfrentamiento entre el villano y el héroe.

Por ejemplo, el villano puede desear poderes que solo el héroe puede acceder. Esto puede llevar al villano que busca al héroe y trazando para controlar al héroe por sus propios usos. O bien, tal vez tu villano solo pueda lograr su objetivo tomando algo del héroe. Entonces pueden perseguir al héroe y lastimar al héroe, liderando al héroe a tomar represalias y luchar.

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2. Dale a al villano una voz distinta. Una forma de caracterizar al villano en una escena para que se destacen es darles una voz distinta. Piense en cómo el villano podría hablar con otros en una escena o al héroe. Tal vez el villano tenga una perspectiva única sobre una situación que viene a través de la forma en que hablan.

Pregúntese, ¿el villano tiene un acento cuando hablan?? ¿Utilizan diferentes palabras o frases que indican su naturaleza malvada?? Muchos villanos hablarán con amenaza y usarán palabras para manipular caracteres más débiles. Tal vez su villano sea experto en WordPlay y usa palabras para confundir o engañar a otros personajes.

Imagen titulada Crear un villano perfecto Paso 12

3. Crea un plan maestro para el villano. Para darle un propósito y significado a su villano en su historia, debe mapear su plan maestro. Hacer esto también le permitirá estructurar su historia en torno al plan maestro del villano o al factor en el plan maestro cuando está pensando en cómo se moverá el héroe a través de su historia. La mayoría de los villanos han elaborado planes con un objetivo final o final. Definir esto también asegurará que su villano aparezca determinado y motivado en cada escena de su historia, ya que tienen un propósito u objetivo claro.

Por ejemplo, su villano puede tener un plan maestro para usar la ciencia para crear un monstruo que cause estragos en la ciudad y les permitirá tomar venganza a aquellos que los han hecho en el pasado. Este plan maestro puede tener varias partes que deberá mostrar a su lector para que tengan un sentido del plan del villano.

Su villano también puede trabajar más en las sombras o tirar de las cuerdas detrás de las escenas, moviéndose un paso por delante de su héroe. Puede integrar su plan maestro en la historia más grande al tener el héroe descubrir pistas del plan, lo que lleva al máximo enfrentamiento entre el héroe y el villano.

4. Construir hasta un enfrentamiento entre el héroe y el villano. Un villano perfecto requiere el último enfrentamiento entre el bien y el mal. Tu historia debe tener un Argumento que se acumula hasta la cara de donde el villano y el héroe luchan de alguna manera. Este debe ser el punto de conflicto y la tensión en la historia, donde el villano finalmente revela sus verdaderas intenciones al héroe.

Tu villano y tu héroe pueden luchar por un juego de ingenieros o una batalla de magia. O, su villano puede establecer una trampa que su héroe debe sobrevivir o una prueba de que su héroe debe resolver. Asegúrate de que el enfrentamiento esté lleno de obstáculos y dificultades creadas por el villano, por lo que las estacas son altas para el villano y el héroe en su historia.

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