Cómo crear una novela gráfica (con imágenes)

Crear una novela gráfica puede ser un desafío divertido, al escribir una historia original y llevarlo a la vida con ilustraciones. Una buena novela gráfica moverá a los lectores emocionalmente emocional y visualmente, combinando una gran parcela con imágenes llamativas. Este género le permite mostrar los personajes y la configuración en su historia a los lectores en detalle gráfico. Con un poco de lluvia de ideas, redacción y pulido, puede crear una novela gráfica que valga la pena compartir en ningún momento.

Pasos

Parte 1 de 3:

Ideas de lluvia de ideas

1. Crear un Argumento. Una buena novela gráfica comienza con una historia fuerte que tiene una parcela central. Esquema de los eventos generales de la novela con un diagrama de la trama con cinco partes:

Exposición: esta es la configuración para la novela gráfica, incluida la configuración, el personaje principal y el conflicto. Por ejemplo, puede tener una exposición como: un joven alienígena que vive en una pequeña ciudad se enamora de una niña humana.
El incidente incitante: este es el evento que cambia el curso de la vida del personaje principal. Por ejemplo, puede tener un incidente incidente como: la niña humana se rompe con su novio humano y está buscando una cita a la baile de la escuela.
La acción ascendente: aquí es donde desarrollas los personajes y explora sus relaciones. Por ejemplo, puede tener una acción creciente como: El extranjero comienza a pasar tiempo con la chica después de la escuela para estudiar para un gran examen.
El clímax: Este es el punto de la historia, donde el personaje principal tiene que tomar una decisión importante. Por ejemplo, puede tener un clímax como: el extranjero decide pedirle a la niña al baile durante una de sus fechas de estudio. Ella dice que sí y el alienígena ahora tiene que averiguar qué hacer en un baile, en una cita.
La acción de caída: este es el punto en que el personaje principal trata con los resultados de su decisión y generalmente está envasado con acción y suspenso. Por ejemplo, es posible que tenga acción de caída: el alienígena y la niña van a la danza, pero todos los demás hay hostiles hacia ellos. El alienígena tiene que lidiar con una multitud enojada de personas que lo persiguen a él y a la niña en el baile.
La resolución: Este es el punto en que el lector aprende donde el personaje principal termina y si tienen éxito o falla en su objetivo o deseo. Por ejemplo, es posible que tenga una resolución como: la niña defiende al extranjero y se vuelan juntos en un OVNI.

2. Centrarse en un personaje principal interesante o el reparto de personajes. Crea un personaje principal que sea memorable y único. Dale a tu personaje principal rasgos de personalidad específicos y una perspectiva única en el mundo. Evite los caracteres del cliché o los caracteres que un lector ya puede estar familiarizado con.

Por ejemplo, puede crear un personaje principal que nazca con una superpotencia secreta y lucha para evitarlo de otros a su alrededor. O tal vez su personaje principal es un extranjero que está tratando de ganar el corazón de un humano.

También puede centrarse en un elenco de personajes para dar más al alcance de la novela gráfica, como una familia o un grupo de amigos.

3. Explorar un ajuste. Elija un escenario que dé la profundidad de la novela y lo haga interesante a nivel visual. Vaya a una configuración que sea un poco surrealista para que pueda incluir paisajes que sean divertidos para que el lector se vea. También puede tomar un escenario que conoce bien y lo hagas un poco extraño o sesgado.

Por ejemplo, puede establecer la novela gráfica en un planeta que se asemeja a la Tierra, pero está poblada por alienígenas en lugar de humanos. O puede agregar elementos surrealistas a su ciudad natal y hacer que la configuración.

4. Elige un estilo de dibujo particular. Haga su novela gráfica distinta al ir por un estilo de dibujo que le guste y puede hacerlo bien. Tal vez usas manga o u.S. cómics como inspiración de dibujo. O tal vez te desafías a probar un nuevo estilo de dibujo. Ve a un estilo de dibujo que se sienta único, pero también fiel a sus habilidades y visión como artista.

También debe seleccionar un estilo de dibujo que sea fácil de hacer y no consumir mucho tiempo. Una vez que redacta la novela, siempre puedes volver atrás y modificar el estilo de dibujo.

Guión gráfico la novela. Crea pequeños cuadrados en papel en blanco. Luego, tome una escena en la novela y dibuje, Panel por panel. Incluir texto en la parte inferior de los cuadrados. Piense en cómo va a representar el entorno y los personajes en la escena. A continuación, puede intentar grabar varias escenas para obtener un mejor sentido de cómo se verá la novela en la página.

Puede hacer los paneles del mismo tamaño o experimentar con paneles que sean diferentes tamaños.

6. Leer ejemplos de novelas gráficas. Para obtener un mejor sentido del género, lea las novelas gráficas que se han publicado para obtener una gran aclamación. Puede leer novelas gráficas que usan diferentes estilos de dibujo para que pueda ver lo que le gusta y responder a. Puedes leer:

Casa divertida por Alison Bechdel.

Lo mejor que podríamos hacer por thi bui.

Este verano por Jillian Tamaki.

Vigilante por Alan Moore.

Nena de verano por Adrian Tomine.

Parte 2 de 3:

Creando un borrador

1. Introducir a los personajes y establecer el lector. Las primeras páginas de su novela gráfica deben decirle al lector a quién y de qué se trata la novela. Abierto con una escena que muestra su personaje principal en acción en la configuración. O comience con el diálogo e imágenes que le dicen un poco al lector sobre el conflicto entre el carácter principal y otro personaje.

Por ejemplo, puede abrir con una escena donde el personaje principal se prepara para la escuela. Luego podrías mostrar los hábitos extraños del personaje principal e introducir la escuela como la configuración principal de la novela.

Imagen titulada Crear una novela gráfica Paso 8

2. Incluir conflicto entre caracteres. Una buena historia depende de conflictos y tensión entre tus personajes. No tenga miedo de poner a su personaje principal en una situación difícil o difícil. Dale a tu personaje principal una meta y luego poner obstáculos en su camino para que sea difícil para ellos lograr su objetivo. También puede tener conflicto entre su personaje principal y otros a su alrededor.

Por ejemplo, puede crear un conflicto entre el personaje principal y su jefe. A continuación, puede mostrar los principales personajes que le rodean a su jefe, o incluso golpeando a su jefe con sus superpoderes.

3. Mantenga las características de los personajes consistentes en toda la novela. A medida que comienza a dibujar la novela gráfica, concéntrese en varias características clave de caracteres e intente crearlas de la misma manera cada vez. Mantener características consistentes para que sus personajes del panel puedan panel para que la novela se sienta cohesiva.

Use lápiz para dibujar los paneles iniciales para la novela para que pueda ajustarlos, si es necesario, para mantenerlos consistentes.

Por ejemplo, puede darle a su personaje principal un peinado distinto. Luego deberá asegurarse de que dibuje su peinado de la misma manera, o lo más similar que pueda, siempre que aparezca el personaje en la novela.

Imagen titulada Crear una novela gráfica Paso 10

4. Haz la configuración detallada y llamativa de los ojos. Tire de su lector a la historia, incluyendo detalles interesantes en la configuración. Dale a tu configuración tanto de la atención como tus personajes. Incluya objetos que sean particulares a la configuración que ha creado. Esto ayudará a construir el mundo de la historia y mantener a su lector comprometido.

Por ejemplo, si su novela está establecida en una escuela secundaria para extranjeros, puede incluir detalles como espacios de estacionamiento para OVNIs, libros de texto sobre "Cómo pretender ser humanos" y los relojes establecidos en diferentes zonas horarias en todo el universo.

5. Incluya el diálogo que desarrolla personaje y fulsa la historia. El diálogo en su novela gráfica debe decirle al lector más sobre el personaje que habla. También debe presionar la historia hacia adelante en un nivel de parcela. Evite el diálogo genérico como "Hola" o "¿Cómo estás??"En su lugar, incluir el diálogo que sea particular para sus personajes.

Por ejemplo, puede darle a su personaje principal un catchfrase que tienden a decir cuando se sobresaltan o se sorprenden, como "Yikes!"O" Santo Alien!"

Algunas novelas gráficas tienen poco o ningún diálogo. Como el Creador, puede decidir si desea incluir el diálogo para sus personajes o si prefieras dejar que las imágenes hablan.

Imagen titulada Crear una novela gráfica Paso 12

6. Terminar con una resolución o realización. Como cualquier buena historia, su novela gráfica debe terminar resolviendo o abordando el conflicto. Su personaje principal puede finalmente obtener lo que quiere, pero por un precio. O su personaje principal puede darse cuenta de algo sobre otro personaje y sentir un sentido de resolución de esa manera. Trate de traer la historia Círculo completo para el lector para que estén satisfechos con el final.

Puede incluir imágenes que proporcionen una resolución del conflicto. O puede incluir una conversación entre el personaje principal y otro carácter para ayudarlos a conocer sus errores o resolver su malentendido.

Imagen titulada Crear una novela gráfica Paso 13

7. Use un final de Cliffhanger si su novela gráfica es parte de una serie. Si está escribiendo la novela gráfica como parte de una serie de novelas con los mismos personajes o configuración, deje al lector en suspenso. Puede terminar con "continuar ..." o una imagen que le permita saber al lector, hay más por venir de los personajes y el mundo que ha construido en la novela.

Parte 3 de 3:

Pulir el borrador

1. Mostrar la novela gráfica para otros. Pregunte a amigos, familiares y compañeros que lean su borrador. Haz que te den comentarios sobre si encontraron la novela interesante y única. Pregúnteles si encontraron los visuales atractivos y entretenidos. Estar abierto a las críticas constructivas de los demás, ya que esto solo hará que su novela gráfica sea más fuerte.

Imagen titulada Crear una novela gráfica Paso 15

2. Lea la novela gráfica en voz alta. Escuche cómo suena el diálogo cuando se lee en voz alta para asegurarse de que suene natural, en lugar de imponible o incómodo. Observe si tus personajes tienen una forma distinta de hablar. Compruebe que el diálogo ayuda a mover la acción de la historia hacia adelante.

Leer la novela en voz alta también puede ayudarlo a verificar si ortografía, gramática y errores de puntuación.

Imagen titulada Crear una novela gráfica Paso 16

3. Compruebe el desarrollo de flujo y trazado. Asegúrese de que la novela fluya bien de la escena a la escena o la sección a la sección. Subrayar o marcar cualquier sección que sean incómodos o no fluya bien.

También debe verificar que la trama se desarrolla claramente en la novela. Debe seguir su contorno de la parcela, con un conflicto central claro y un clímax.

Imagen titulada Crear una novela gráfica Paso 17

4. Revisar la novela. Tome los comentarios que recibió de otros, así como sus propios pensamientos, y realice una profunda revisión de la novela. Tenga implacable y recorte cualquier contenido que no tenga sentido ni más la historia. Intenta hacer que la novela sea mejor y más atractiva para su lector.

5. Agregar tinta y color a la novela. Puedes hacer esto manualmente con tinta y bolígrafos de colores. Colorear también se puede hacer a mano con pintura o marcadores de arte. Asegúrate de borrar cualquier marca de lápiz una vez que hayas entintado y coloreado la novela.

También puedes usar un programa de computadora como Adobe Photoshop Para ayudar a acelerar el proceso de entintado y colorear.