Es posible que desee crear un personaje original (OC) para una historia, novela, cómic u otro proyecto creativo. Acercarse con un personaje que es único y real puede ser un gran desafío, pero hay algunas técnicas para ayudarlo a través del proceso. Una excelente manera de crear caracteres complejos y bien desarrollados es hacer una hoja de personajes. Además, puedes pulir tu personaje mientras los escribes en escenas. Al dibujar su personaje, haga varios bocetos de práctica para calcular los detalles, luego cree su dibujo final.
Pasos
Método 1 de 3:
Completando una hoja de personajes
1. Escribe los detalles personales y biográficos de tu personaje en la parte superior. Esto incluye su nombre, edad, lugar de nacimiento, donde viven, y sus datos personales básicos, como su especie y el sexo o el género si tienen uno. Enumere tantos detalles que pueda pensar en este momento. Está bien si aún no lo sabes.
Podrías escribir: "Alice, 25, nacido en casa, vive en una pequeña ciudad rural llamada Wisty, Human Witch, Mujer, tiene magia."
Si no está seguro de un detalle, deje un espacio en blanco para que pueda volver más tarde. A veces se necesita tiempo para realmente entender un personaje.
Consejo: Puedes crear tu propio hoja de personaje o use una plantilla, que puede encontrar en línea.
2. Explicar el papel del personaje en la historia. Cada personaje debe tener una función en la historia que está diciendo. Considera lo que su OC contribuirá a la historia, luego les asignará un papel básico. Está bien si vuelve y cambias esto más tarde, pero es bueno tener una idea.
Por ejemplo, su personaje podría ser el héroe, el villano, la Femme Fatale, el anciano sabio, el romancero o el ayudante. Como ejemplo, un personaje femenino que usa su mirada para ocultar el hecho de que es un ladrón peligroso podría ser un femme fatal.
Está bien si tu personaje tiene más de 1 rol. Por ejemplo, un personaje masculino que se enamore mientras rescata a una ciudad podría ser un héroe y un romancero.
Consejo: Ponga su propio giro en los arquetipos de carácter tradicionales, como el elegido, el héroe, el antihéroe, el villano, el mentor, el cuidador, el huérfano, la seductora, el amante, el inocente o el solitario. Elija un arquetipo que funcione para su personaje, pero agregue rasgos únicos que hacen que su personaje sea original.
3. Describa la apariencia física de su personaje en una lista o párrafo. Pregúntate a ti mismo cómo se verá tu personaje. Luego, describe sus características físicas básicas, cómo se visten típicamente, y cómo se mueven y se paran. Ser tan detallado como quieras estar en esta etapa. Siempre puedes agregar más detalles más tarde.
Podrías escribir, "Alice es corta, con curvas y tiene piel pálida. Su cabello es negro y rizado, y sus ojos son grises con destellos amarillos. Ella usualmente usa ropa negra, azul real o púrpura oscuro, típicamente vestidos. Sus manos están marcadas con cicatrices de accidentes de pociones, y tiene una cicatriz en su pecho de un hechizo que salió mal. Ella está orgullosa de su herencia bruja, por lo que siempre se levanta recta y camina con la barbilla ligeramente levantada."
4. Explica el fondo e historia de tu personaje. Describe el pasado de tu personaje y cómo los lleva a este punto en la historia. Discutir lo que han hecho tan bien como cosas que les han pasado. Incluya los principales detalles que los formaron como carácter.
Por ejemplo, "Alice siempre ha vivido en una pequeña ciudad y se siente como si fuera la bruja más talentosa en su familia. La casa de sus padres la educó y le enseñó a las viejas formas de su familia, por lo que no está familiarizada con la sociedad moderna. Ella siempre ha intentado muy difícil aprender nuevos hechizos, hasta el punto de que ella molestó a sus familiares. Sus padres siempre la han apoyado y construyen su autoestima, pero se hace tener demasiada confianza en sus habilidades. Ahora, sus padres han desaparecido y ella necesita encontrarlos, pero su exceso de confianza está causando errores."
5. Enumere los rasgos personales de su personaje, talentos y logros de su personaje. Piense en 5-10 rasgos que son realmente importantes para su personaje. Incluya los talentos que puedan poseer, como cantar, correr rápido o con hechizos de casting. Luego, considere qué tipos de logros podrían hacer, así como lo que los harían orgullosos.
Decidir su actitud general. Por ejemplo, ¿son un optimista, un pesimista o un realista??
Los rasgos personales de Alice pueden incluir que es una trabajadora, decidida, rápida, creativa, amable y leal. Sus talentos pueden incluir hacer pociones, lanzar hechizos y cantar. Para los logros, puede incluir que ella preparó su primera poción a los 5 años, ganó un concurso de horneado de pastel mágico, y es el poseedor legítimo del libro de hechizos de su familia.
Consejo: Dale a tu personaje un pecullo que muestra a tu audiencia algo sobre su personalidad. Por ejemplo, Alice podría tener la costumbre de eliminar su muñeca cuando ella habla porque está tan acostumbrada a hacer hechizos.
6. Explica las fallas de tu personaje para que parezcan más reales. Es tentador hacer que tu personaje sea perfecto, pero esto los hace parecer falsos. Todos tienen defectos, así que considera lo que pueden ser los defectos de tu personaje. Esto puede incluir rasgos de mala calidad, imperfecciones físicas o errores que han hecho. Describe estos fallas en tu hoja de personaje.
Las fallas de la personalidad de Alice pueden incluir ser demasiado confidentes, ser ingenuos y actuar sin pensar. Sus imperfecciones físicas pueden incluir sus cicatrices, el hecho de que ella corre lentamente, y el hecho de que ella sea físicamente débil. Su error podría ser que ella se convirtió en la persona equivocada para ayudarla.
7. Dale a tu personaje un miedo que podría convertirse en un obstáculo. Todos tienen miedo de algo, por lo que el miedo ayuda a que tu personaje sea más real. Además, te da algo para amenazarlos en una historia. Identifique lo que más podría asustar a su carácter e incluirlo en su hoja de personajes.
Por ejemplo, Alice podría tener miedo de perder a sus padres para siempre. Además, puede tener miedo de abandonar su ciudad natal, a pesar de que debe si quiere encontrar a sus padres.
8. Determine la motivación de su personaje o lo que quieren. Cada personaje necesita tener una motivación, que normalmente está vinculada a lo que quieren. Esto es lo que conduce la historia hacia adelante. Piense en lo que su personaje lo quiera lógicamente, entonces explique esto en su hoja de personajes.
Si ya conoce la trama de su historia, use esto para averiguar la motivación de su personaje. ¿Cuál es el conflicto central en su parcela?? Que falta tu personaje? Esto es probablemente su motivación.
En la historia de Alice, su motivación podría ser recuperar la espalda de sus padres. Además, ella probablemente quiere demostrarse a sí misma como una bruja talentosa.
Método 2 de 3:
Enjuagando tu personaje
1. Haga preguntas a sus personajes para crear el desarrollo de caracteres. Haga una lista de preguntas que pueda pedirle a su personaje, o buscar una lista en línea. Luego, pase por la lista y responda cada pregunta como su personaje. Base las respuestas sobre el fondo de su personaje, su personalidad y lo que quieren.
Preguntas pueden incluir: "¿Cuál es tu comida favorita??" "Tienes una mascota?"" ¿Cómo es tu relación con tu familia??"" ¿Dónde te ves en 5 años??" "Cuál es tu primer recuerdo?" "Cuál es el trabajo de tus sueños?"" ¿Quién es tu confidente más confiable??"Y" ¿Qué hay en tu dormitorio??"
Como ejemplo, Alice podría decir que su comida favorita es el maíz de hervidor casero porque le gusta el sabor salado-dulce. También podría decir que tiene un gato negro y un gato naranja que actúan como sus familiares.
2. Crea una voz única que refleja la persona de tu personaje. Dale a tu personaje un acento o patrón de voz que muestre su fondo o personalidad. Además, use palabras y estructuras de oraciones que reflejan el nivel de educación y lugar de su personaje en la sociedad. Esto ayudará a su audiencia a aprender más sobre su personaje a través de su discurso.
Como ejemplo, Alice podría incluir palabras antiguas en su discurso y, ocasionalmente, puede rimar debido a su experiencia haciendo hechizos. Ella podría decir cosas como, "El bosque se ha oscurecido un poco antes, pero eso no es razón para que se ponga hoscamente."
3. Muestra tu personaje en situaciones cotidianas para retratar su personalidad. Puedes aprender mucho de una persona observando cómo van de su vida. Esto incluye actividades como cocinar, comer, limpiar, conducir un automóvil o hablar con una recepcionista. Explore cómo su personaje actúa en estos momentos para ayudar a su desarrollo de carácter.
Por ejemplo, Alice podría limpiar su casa y cocinar su desayuno usando un hechizo. Luego, es posible que tenga su lucha por comprar artículos en una tienda porque no puede usar su magia allí. Esto demuestra que ella depende demasiado de su magia.
Como otro ejemplo, puede mostrar a Alice tratando de revisar un libro mágico de la biblioteca. Podría sonrojarse y murmurar cuando ella habla con el empleado y tiene problemas para hacer contacto visual. Esto demuestra que ella es tímida.
4. Haz que tu personaje tome una postura en un tema importante. Las personas reales tienen opiniones, por lo que tu personaje también debería,. Considere qué problemas en su historia serán más importantes para su personaje. Luego, decida cuál es la opinión de su personaje sobre ese tema. Usa esta opinión para ayudar con el desarrollo de personajes.
Por ejemplo, Alice podría creer que las brujas deben vivir por separado de los humanos no mágicos. Esto podría dificultar que ella trabaje con los humanos. Además, podría crear conflicto entre ella y otras brujas.
5. Desarrolla la relación de tu personaje con otros personajes en la historia. Muestre que su personaje interactúe con su familia, amigos o un antagonista. Asegúrese de que cada personaje sea distintivo para que vea las similitudes y las diferencias entre ellos. Esto le ayuda a entender mejor cómo se trata tu OC y quiénes son realmente.
Como ejemplo, digamos que Alice tiene un mejor amigo llamado Trixy. Es posible que tenga una escena donde Alice y Trixy se encuentran con una bruja lesionada en el bosque. Alice podría detenerse y ayudar a la bruja, ofreciéndole su último poco de agua y comida. Trixy podría poner sus ojos y decirle a Alice que está perdiendo el tiempo ayudando. Luego, Trixy podría ir a obtener ayuda, pero regresar realmente tarde porque tomó un descanso para hacer algo divertido. Esto demuestra que Alice es amable y útil, mientras que Trixy podría ser poco confiable.
6. Lleva algo lejos de tu personaje para construir tensión. Para hacer que su historia sea interesante, tienes que darles problemas a tus personajes y negarles lo que quieren. Crea obstáculos y pérdidas para tu personaje que los mantiene esforzándose por conseguir lo que quieren. Esto les ayuda a desarrollarse como un personaje y mantiene a su audiencia alentando al personaje.
Por ejemplo, Alice casi podría encontrar a sus padres, pero ellos se mueven de nuevo. Del mismo modo, ella podría darse cuenta de que su mejor amiga Trixy está ayudando en secreto a la persona que llevó a sus padres.
Método 3 de 3:
Dibujando tu personaje
1. Crea tu Hoja de personajes o un concepto básico primero. Asegúrese de tener una descripción básica de su personaje antes de comenzar a dibujarlos. Idealmente, complete una hoja de personajes para que sepas exactamente quiénes son. Si no quiere serlo detallado, decida su papel en la historia y sus rasgos físicos básicos.
Un concepto básico para Alice podría ser, "Corta bruja de pelo oscuro en un vestido negro que es el héroe de la historia."
Para Trixy, podrías escribir: "Taller, bruja de cabeza roja en jeans y camiseta amarilla que es en secreto un villano."
2. Elige una postura distintiva para tu personaje. Cómo se encuentra tu personaje dice mucho sobre su personalidad. Piensa en cómo su personaje sostendría su cuerpo en función de su personalidad y objetivos. Entonces, la imagen de lo que se vería su silueta. Usa esto para crear un esquema de tu personaje.
Por ejemplo, Alice podría estar de pie con su mano en su cadera y su nariz señaló en el aire.
Trixy, por otro lado, podría estar mirando hacia abajo y hacia el lado. Sus manos pueden presionar juntas frente a su cuerpo para demostrar que está escondiendo algo.
3. Haz varios bocetos de tu personaje para encontrar la mirada que quieres. Bazca rápidamente la mirada básica con este personaje. Haz un par de bocetos para que puedas probar diferentes detalles y ángulos. Luego, revise sus bocetos para ayudarlo a decidir cómo desea dibujar el personaje.
Sketching también te ayuda a calentar, por lo que es más fácil dibujar.
No te preocupes por cometer errores. Estos bocetos deben estar sueltos y no necesitan terminar.
Consejo: Dibuja tu personaje de diferentes ángulos para crear un look más completo.
4. Agregue ropa y accesorios que reflejen la personalidad de su personaje. Lo que lleva tu personaje debe mostrar algo sobre ellos como un personaje. Esto incluye el tipo de ropa que usan, los colores que escogen y los accesorios que elijan. Piensa en cómo se vio tu personaje, luego creará un atuendo que funciona para ellos.
Por ejemplo, Alice podría usar vestidos que fluyen porque la piensa que refleja mejor su herencia bruja. De manera similar, ella podría atenerse a los colores oscuros porque la hace sentir brujosa. Para los accesorios, ella podría llevar un viejo medallón que tenga la foto de su abuela en ella.
Trixy podría usar ropa moderna porque no sigue las viejas formas. Además, ella podría elegir colores brillantes porque hace que la gente piense que es feliz, aunque no sea. Para los accesorios, ella podría llevar un bolso hecho de un zorro mascota que una vez tuvo.
5. Dibuja tu personaje en función de tus bocetos. Ahora que ha decidido la postura y las características físicas básicas, cree un dibujo de su personaje. Haga esto en papel o en su computadora, dependiendo de lo que sea cómodo para usted. Haz que este dibujo se detalla como quieras.
Es posible que pueda usar una aplicación de dibujo para ayudarlo a crear su personaje.
Si estás usando el dibujo como inspiración, pero no planeas mostrarlo a la gente, no se preocupe si no es perfecto. Solo da lo mejor de ti.
Si está creando un cómic o algo similar, practique practicar su carácter una y otra vez. Esto te ayudará a ponerte bien, así que no te rindas!
Al utilizar este servicio, se puede compartir información con YouTube.
Consejos
Lea y vea personajes que te inspiren para obtener inspiración para su propio OC.
No hagas que tu personaje sea bueno en todo porque esto no es realista. Deben tener tanto talentos como defectos.
Finge que eres tu personaje por un poco. Entender lo que su personaje está pasando realmente te ayuda a agregar.
Probablemente notará algunas similitudes entre los personajes existentes y su OC. Mientras no estés copiando el trabajo de otra persona, esto debería estar bien.
Advertencias
No copie el trabajo de otra persona o la base de su personaje en un personaje existente. Esto podría infringir los derechos de autor del Creador.