Cómo coreografiar un baile: 11 pasos (con fotos)

La coreografía de un baile es una experiencia hermosa y creativa. Sin embargo, hay tantas decisiones para hacer, por lo que el proceso puede ser un poco abrumador si nunca lo ha hecho antes. No te preocupes, lo guiaremos a través del proceso básico de principio a fin. Estarás creando tu propia rutina de baile en ningún momento!

Pasos

Parte 1 de 3:

Música

1. Elige una canción para tu rutina que te inspira. La música guía la mayoría de tus opciones, así que elige una canción primero. Puedes elegir cualquier canción que quieras! Vaya con su nueva mermelada favorita, busque los sitios de transmisión de música para inspiración, o pregunte a sus amigos y familiares por recomendaciones.

Si tienes problemas para elegir una canción, piensa en qué tipo de baile te mueve como más. Por ejemplo, si amas los movimientos expresivos y modernos, como estallar y bloquear, una canción de hip-hop sería perfecta.
Intenta hacer una búsqueda de Google que incluye algunas de sus preferencias básicas y ver qué aparece. Por ejemplo, buscar "canciones de R & B accionadas por Beat-Tempo Mid-Tempo."

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2. Juega la canción repetidamente hasta que lo absorbes completamente. ESCUCHA CADA POSICIONAMIENTO QUE LLEGAS EN EL AUTOBÚS, EN CASA, EN SU JOGO DIARIO, ANTES DE LA CAMA, etc. Mientras escuchas, intenta identificar las emociones que te sientes. Anotan sus pensamientos e ideas para que pueda referirse a estas sesiones de lluvia de ideas anticipada más tarde.

¿La canción cuenta una historia?? Si es así, intente describir la trama en sus propias palabras.

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3. Elija una sección corta de la canción para su rutina. La mayoría de las canciones tienen 3 minutos o más, lo que es demasiado largo para una rutina. Las canciones generalmente tienen secciones que no funcionarán bien para una rutina de baile, tal vez haya un cambio de tempo incómodo, una sección instrumental repetitiva o un cambio de ritmo de que no estás loco por. Elimina lo que no te gusta hasta que tengas aproximadamente 1 ½ y 2 minutos de música.

Para mantener su rutina interesante y mantener la atención de la audiencia, no vaya más allá de 2 ½ minutos.

Parte 2 de 3:

Movimientos de baile

1. Seleccione un estilo de baile que coincida con el ambiente de la música. Hay cientos de estilos para elegir! Comience por considerar el tempo e instrumentos en la canción primero. Por ejemplo, el ballet o el jazz complementarían mejor una canción orquestal lenta. Si su canción es R & B o latín, un estilo de baile como el hip-hop, rompa baile, o un flamenco ardiente funcionaría bien.

También es importante elegir un estilo de baile que se adapte a tus habilidades. ¿Cuáles son tus fortalezas como bailarina?? Jugar a esas fortalezas!

Si te sientes atrevido, intenta combinar múltiples estilos de baile en una rutina estelar.

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2. Mapa de las secciones básicas de su canción. No necesitas obtener súper técnico, solo toma un bolígrafo y un papel y gráficos la estructura básica y el flujo de la canción. Esto le ayudará a reducir los movimientos de baile para diferentes partes de la canción más adelante.

Por ejemplo, si la introducción es lenta y sexy, tenga en cuenta que y anotan algunos movimientos que podrían encajar, como una caminata slinky o un giro dramático.

Otro ejemplo: si la canción se mueve en un coro perforador, puede probar movimientos más dramáticos como arabesques o giros durante esa parte.

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3. Romper la canción en secciones de 8 cuentas. Agarra una hoja de papel alineado y una pluma y juega la canción. Comience a contar después de la introducción cuando se inicie las voces. Cada vez que cuentas 8 latidos, escribe un 8. Cuando haya terminado, sabrá exactamente cuántas secciones de 8 cuentas necesita para coreografiar.

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4. Seleccione los movimientos de baile que se ajusten a sus secciones de 8 cuentas. Escucha un poco la canción y el estilo libre para que pueda probar diferentes pasos, movimientos y secuencias. Recuerde que está trabajando con secciones de 8 cuentas, así que cuente en voz alta si necesita. Experimenta combinando movimientos en diferentes patrones hasta que la rutina comienza a caer en su lugar.

Mantén el propósito de tu baile, la vibra de la canción y tu audiencia en mente. Por ejemplo, los movimientos dramáticos o provocativos son excelentes para un recital solitario, pero si está realizando la rutina en la fiesta de cumpleaños de su abuela, probablemente Twerking no sea una excelente opción!

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5. Transiciones lisas coreógrafas entre las secciones principales. Las transiciones vinculan las secciones juntas sin problemas: nunca deben interrumpir la pieza. Las transiciones no son las estrellas de su pieza, pero nunca deben ser aburridas o aburridas! Encuentra formas creativas de moverse de la sección a la sección.

Por ejemplo, en su rutina de hip-hop, puede usar la misma secuencia de rollo de cuerpo y sujetar a la transición entre cada sección para un flujo cohesivo.

Parte 3 de 3:

Últimos retoques

1. Asegúrese de que su rutina tenga un comienzo, medio y final. Dale a cada sección un tema o carácter unificador para que no se sientan inconexos o desconectados. Repetir ciertas secciones, o variaciones de temas, puede ayudar a que su rutina se sienta cohesiva y traiga todo.

Por ejemplo, una rutina de hip-hop podría comenzar con el trabajo de paso de alta energía, la transición es fácil en una sección de baile y luego fluir en un final dramático del trabajo del piso.

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2. Escribe la rutina para que no lo olvides. Incluya tantos detalles sobre los pasos que puedas. Siéntase libre de usar Shorthhand para esto, ya que nadie más verá este primer borrador. Tenga en cuenta los nombres de los movimientos para cada sección o incluso las figuras de palos de garabato que muestran movimientos diferentes. Lo que funcione para ti!

Si se detiene para escribir, rompe tu concentración, grabarte durante estas sesiones. Luego, revise las imágenes más tarde y escribe todo abajo.

Si planea enseñar la rutina a otros bailarines, tenga en cuenta cualquier pasajes particularmente complicados que puedan tomar tiempo adicional para explicar y demostrar.

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3. Practica tu rutina todos los días hasta que esté pulido. Una vez que finalice la coreografía, asegúrese de que todo fluya bien al practicar su rutina con la mayor frecuencia posible. A medida que hace esto, ciertos movimientos o secciones pueden no funcionar tan bien como usted imaginó. Eso es normal! Aquí está su oportunidad de editar y perfeccionar esas áreas. Sigue practicando hasta que su rutina sea pulida y perfecta.

No olvides escribir tus ediciones para que no los olvides.

Consejos

Recuerda que coincide con el estilo de baile a la música. Por ejemplo, una canción clásica funciona bien para el ballet, pero una rutina de hip-hop necesita una melodía moderna.

Usa diferentes secciones para variar la experiencia de la audiencia. Por ejemplo, siga una sección de ritmo rápido con una lenta, o siga muchos saltos con una sección conectada a tierra.