Cómo Beatbox (con fotos)

Es comprensible que muchas personas les gustaría que Beatbox, así como S & B. Esto puede parecer una tarea desalentadora al principio, pero BeatBoxing no es tan diferente del discurso humano normal. Solo tiene que comenzar a desarrollar un sentimiento rítmico, y debe subrayar la pronunciación de ciertas letras y vocales hasta que pueda hablar en el idioma de BeatBox. Primero, comenzará con los sonidos y ritmos básicos, y luego avanzarán a patrones más sofisticados a medida que mejore y mejor.

Pasos

Parte 1 de 5:

Técnicas básicas de BeatBox

1. Entiende que hay muchos sonidos para dominar. Para empezar, debe dominar los tres sonidos básicos de BeatBoxing: The Classic Kick Drum {B}, el Hi-Hat {T}, y el tambor de caja clásico {p} o {pf}. Practica combinando los sonidos en un ritmo de 8 tiempos como este: {b t pf t / b t pf t} o {b t pf t / b b pf t}. Asegúrate de obtener el tiempo de tiempo. Comience lentamente y acumule velocidad más tarde.

2. Practica el clásico tirate del tambor {b}. La forma más sencilla de hacer que el clásico tambor es decir la carta "B." Para que sea más fuerte y perforada, debe hacer lo que se llama una oscilación de labios. Aquí es donde dejas que el aire vibre a través de tus labios, un poco como "Soplando una frambuesa." Una vez que puedas hacer esto, haces una oscilación de labios muy corta.

Haz el sonido B como si estuvieras diciendo B de la palabra bogus.

Esta vez, con los labios cerrados, deja que la presión se acumule.

Necesitas controlar la liberación de tus labios lo suficiente como para que los vibren durante un corto período de tiempo.

3. A continuación, intente duplicar el Hi-Hat {T}. Hacer un simple "ts" Sonido pero se cierra los dientes o ligeramente cerrados. Mueva la punta de su lengua hacia adelante detrás de los dientes frontales para un sonido delgado y a la posición T tradicional para un sonido de sombrero pesado.

Exhale por más tiempo para crear el sonido de sombrero abierto.

4. Prueba sucesivos o avanzados Hi-Hats. También puedes hacer hi-gorras sucesivas haciendo un "tktktktk" Sonido, usando la parte posterior de tu lengua para hacer el "k" sonar. Puedes hacer un sonido abierto Hi-Hat, sacando la respiración en el "ts" HI-HAT, así que es más como "TSSSS" Para un sonido de puerta abierta más realista. Otra forma de producir un sonido realista de alto sombrero es hacer un "ts" Sonido con tus dientes apretados.

5. Trate de abordar el clásico tambor de snare {p}. La forma más sencilla de hacer un sonido de snare clásico es decir la letra `P.`Sin embargo, hacer un sonido` P `es demasiado silencioso. Para hacerlo más fuerte, puedes hacer varias cosas: la primera es hacer una oscilación de labios. Aquí es donde sacas el aire de tus labios haciéndolos vibrar. El segundo es donde respiras al mismo tiempo haciendo un sonido [pH].

Para hacer que el `p` suene más interesante y más parecida, la mayoría de los beatBoxers agregan un segundo sonido fricativo (continuo) al sonido de `P` inicial: PF PS PSH BK.

La variación {pf} es similar al tambor de bajos, solo usas la parte delantera de tus labios en lugar del lado, y te aprietas más.

Tire de los labios en un momento para que sus labios estén ocultos, como si no tuvieras dientes.

Construir un poco de presión de aire detrás de los labios ocultos.

Suecase sus labios (no literalmente swing) y justo antes de volver a su posición normal (sin oculta), suelte el aire con un sonido `P`.

Inmediatamente después de liberar el aire y obtener el sonido `P`, apriete su labio inferior contra sus dientes inferiores para hacer un "ff" sonar.

Parte 2 de 5:

Técnicas de beatbox intermedias

1. Practica hasta que estés listo para técnicas intermedias. Después de dominar los tres sonidos básicos de BeatBox, es hora de pasar a estas técnicas intermedias. Estos podrían ser un poco más difíciles, pero la práctica hace perfecto.

2. Desarrollar un buen sonido de batería. Esto se hace presionando los labios juntos y acumulando presión con la lengua y la mandíbula, empujando la lengua hacia adelante desde la parte posterior de la boca y cerrando la mandíbula abierta al mismo tiempo. Deje que sus labios se separen hacia un lado por un momento para que el aire pueda escapar, y debería hacer un sonido de batería de bajo. Quieres agregar presión con tus pulmones, pero no tanto que tienes un sonido aireado después.

Si no estás haciendo suficiente sonido, necesitas relajar tus labios un poco. Si su sonido no está haciendo un sonido de batería de bajo, debe apretar los labios, o asegúrese de que lo está haciendo al lado de sus labios.

Otra forma de acercarse es decirlo "PUH." Entonces, quita la "Oh" para que todo lo que escuche sea el ataque inicial en la palabra, para que salga como un pequeño soplo. Pruebe lo más difícil de no dejar que ninguno de los "Oh" El sonido sale, y también trata de no tener ningún sonido respirado o ruido de aire con él.

Una vez que se sienta cómodo con eso, puede apretar ligeramente los labios y forzar una mayor cantidad de aire a través de sus labios para hacer un batido de sonido más grande.

3. Explora otras formas de hacer un sonido de caja. Lleve su lengua a la parte posterior de la boca y acumule presión con su lengua o pulmones. Use su lengua si está buscando una velocidad, o use sus pulmones si desea respirar al mismo tiempo que haga el sonido.

Intentar decir "pff," haciendo el "F`s" detener solo un milisegundo o más que después de la "pag." Levantando las esquinas de tu boca y sosteniendo tus labios muy apretados al hacer la inicial "pag" lo ayudará a sonar más realista. También puede usar la misma técnica para cambiar el aparente tono de la trampa.

4. Agregue un sonido de la caja de la máquina de batería a la mezcla. Primero decir "ish." Entonces, trata de decir "ish" sin agregar el "sh" Al final, de nuevo vamos solo por el ataque inicial. Hazlo muy estacado (corto), y deberías tener una especie de gruñido en la parte posterior de tu garganta. Empuje un poco cuando lo digas, para que tenga un gran ataque acentuado.

Una vez que te sientas cómodo con eso, agregue el "sh" En el final y obtendrás un sintetizador parecido a una caja. También puede trabajar en mover el gruñido para que se sienta como si viene desde la parte superior de la garganta, para un sonido de tambor más alto, o para que se siente más como que salga de la parte inferior de su garganta, para un tambor inferior sonar.

5. Añadir una trampa de Spit. La trampa de Spit se usa principalmente en latidos de trampas, ya que es una trampa muy crujiente y rápida. También puede zumar al mismo tiempo que este sonido, lo que permite agregar algo de musicalidad a su arsenal. Sin embargo, este sonido es bastante frustrante para aprender, así que sea paciente.

Hay tres variaciones de la trampa de Spit: labio superior, labio medio y labio inferior. No varían mucho en sonido y se hacen casi de la misma manera, pero algunos les resulta más fácil hacer los demás. Intenta encontrar cuál le conviene más.

Para hacer la unidad IP inferior de la parte superior, se requiere que llene su labio superior o inferior con aire (dependiendo de cuál haya elegido). A continuación, empuje lentamente el aire. Una vez que puedas hacer eso, obligue rápidamente al aire, esa es la spit snare.

6. No te olvides del címbalo de choque. Este es uno de los sonidos más fáciles para hacer. Susurrar (no digas) la sílaba "chichich." Entonces, hazlo de nuevo, pero esta vez aprieta los dientes y toma la vocal, yendo de "ch" derecho a "sh" Sin poca o ninguna transición, y tendrás un platillo de coches básico.

7. Hacer espacio para el platillo invertido. Coloque la punta de su lengua para que toque el lugar donde sus dientes superiores se encuentren con su paladar. Manteniendo sus labios a aproximadamente media pulgada de distancia, respire con fuerza a través de la boca. Observe cómo el aire sopla más allá de los dientes y la lengua y hace una especie de pequeño sonido de prisa. Luego, respira con fuerza nuevamente, y esta vez cierre los labios mientras respira, deben sentirse como si estuvieran cerrados, sin hacer un sonido de estallido.

8. No te olvides de respirar! Se sorprendería de la cantidad de beats beatboxeres que se transmiten porque olvidan que sus pulmones necesitan oxígeno. Es posible que desee empezar incorporando la respiración en el ritmo.Eventualmente obtendrás una gran cantidad de la capacidad pulmonar A lo largo de su práctica.

Una técnica intermedia es respirar durante una trampa de la lengua, ya que requiere la menor cantidad de capacidad pulmonar. Un experto habrá practicado lentamente la respiración, mientras que un sonido de beatsting, cada sonido independientemente (vea el paso anterior), lo que separa su respiración del ritmo, lo que permite varios tipos de sonidos de bajo, sonidos y incluso algunos sonidos de HI-HATT para continuar sin pausa.

Como alternativa a los ejercicios de respiración, hay muchos sonidos que se pueden hacer que respiran hacia adentro, como las variaciones en los sonidos de trampa y manual.

9. Desarrolla tu técnica de sonidos interiores. Una cosa que rompe la gente es cómo BeatBoxers se puede Beatbox durante mucho tiempo sin respirar. Bueno, la respuesta es hacer un sonido y respirar al mismo tiempo! Llamamos a estos sonidos internos. ¿Qué es más, como descubrirás, algunos de los mejores sonidos se hacen así?.

Hay muchas maneras de hacer sonidos hacia adentro. Casi todos los sonidos que se pueden hacer hacia afuera se pueden hacer hacia adentro, aunque puede tomar alguna práctica para que lo haga bien.

10. Sostenga el micrófono correctamente. La técnica del micrófono es muy importante para realizar o si solo desea mejorar el sonido hecho por su boca. Y hay diferentes formas de mantener el micrófono. Si bien puede mantener el micrófono como lo haría mientras cantaría, algunos beatboxers encuentran que colocan el micrófono entre su anillo y los dedos medios y luego agarrando con sus dos primeros dedos en la parte superior de la bombilla y el pulgar en la parte inferior resulta en un limpiador. , más sonido crujiente.

Trata de no respirar en el micrófono mientras beatbox.

Muchos beatboxers ofrecen una mala actuación porque sostienen el micrófono incorrectamente y, por lo tanto, no logran maximizar el poder y la claridad de los sonidos que producen.

Parte 3 de 5:

Técnicas avanzadas de BeatBox

1. Continúa practicando hasta que estés listo para habilidades avanzadas. Una vez que haya adquirido habilidades básicas e intermedias, es hora de aprender algunas técnicas avanzadas. No te preocupes si tienes problemas para recogerlos de inmediato. Con la práctica, podrás hacerlos todos ellos finalmente.

2. Desarrollar un sonido de batería de barrido (esto también se conoce como una oscilación de labios) (x). Esto debe ser utilizado en lugar de un tambor de bajo. Se tarda aproximadamente 1 / 2-1 Beat para realizar. Para hacer un tambor de bajos de barrido, comience como si estuvieras a punto de hacer un tambor de bajo. Luego, deje que sus labios se suelten para que se llenen cuando empujen el aire junto a ellos, asegurándose de enfocar la vibración en el área frontal del labio. Luego toque la punta de la lengüeta a la encía interior de los dientes inferiores y empuje hacia adelante para realizar la técnica. Diferentes sonidos y lanzamientos se pueden crear al decir carta mientras respira como `s` y `sh`.

3. Trabajar en una técnica Techno Bass (U). Esto se hace haciendo un "oof" Sonido, como si acabara de ser golpeado en el estómago. Hazlo mientras mantienes tu boca cerrada. Deberías poder sentirlo en tu pecho.

4. Añadir una caja de techno a la mezcla (g). Esto se hace de la misma manera que el Bass Techno, pero posiciona tu boca como si fueras a hacer un "shr" sonar. Todavía obtendrás el sonido bajo debajo.

5. No te olvides de rascarse básico. Esto se hace invirtiendo el flujo de aire de cualquiera de las técnicas anteriores.Una técnica comúnmente mal entendida, el rasguño implica diferentes movimientos de lengua y labio según el instrumento que está tratando de "rasga" con. Para entender mejor, grabar usted mismo acostado. Luego, usando un programa de música, como la grabadora de sonido de Windows, escúchala a la inversa.

Aprender a emular esos sonidos invertidos, literalmente, duplica sus técnicas conocidas. Además, intente hacer el sonido, y luego su reverso inmediatamente después (EX: un sonido de bajos seguido de su reversa en una sucesión rápida haga el estándar "rasga" ruido).

Cangrejo rasguño:

Pon tu pulgar. Abra su mano y ponga los dedos 90 grados a la izquierda.

Haz tus labios apretados. Ponga su mano en sus labios con los labios que se encuentran bien cerca de la grieta de su pulgar.

Chupar en el aire. Debería hacer un sonido de urdimbre como un DJ.

6. Trabajar en pinceles de jazz. Apague ligeramente la boca mientras intenta sostener la carta "F." Al soplar un poco más fuerte en los latidos 2 y 4, tendrás los acentos.

7. Añadir un rimshot. Susurrar la palabra "kazo," luego dilo de nuevo sin dejar que ninguno de los "aw" mediante. Empujar en el "k" Un poco más duro y obtendrás una mota.

8. Usa Lengua Bass. Lengua Bass es una técnica muy versátil, pero fácil para aprender. Una forma de aprender a usar esto es para rodar tu `RS`. Una vez que aprenda a rodar su `RS`, agregue más presión para crear el sonido.

Otra forma de aprender Esto es colocar su lengua justo por encima de la parte difícil de los dientes, y respirar, hay muchas variaciones en esta técnica, como los graves, que es un tipo de bajo de la lengua donde coloca la lengua directamente en su dientes.

9. Añadir un rollo de clic (kkkk). Esta es una técnica muy difícil para realizar al principio, pero una vez que sepa cómo, puede usarlo en cualquier momento. Para comenzar, coloque su lengua para que el lado derecho (o izquierdo, dependiendo de la preferencia) esté descansando, donde sus dientes superiores se encuentran con su encía. Luego, tire de la parte posterior de su lengua hacia la parte posterior de su garganta para hacer un rollo de clic.

10. Practicar zumbando la línea de base y beatboxing al mismo tiempo. Esta técnica no es tan difícil como cantar, pero cuando está empezando, es fácil perderse. Para comenzar, primero debe darse cuenta de que hay dos formas de zumar: una es de la garganta (digamos "Ah") y el otro es a través de la nariz ("mmmmmm"), que es considerablemente más difícil de acostumbrarse, pero inconmensurablemente más versátil.

La clave para zurrar y beatbox al mismo tiempo es comenzar con una línea de base o melodía en mente. Escuche los ganchos de rap, ya sea que sean zumbados o no (por ejemplo, escuchen el Parlamento Funkadelic`s "Linterna" y practicar zumbando la melodía, luego intente beatboxing en la parte superior de la parte superior de la parte superior de James Brown también es ideal para melodías).

Scour su colección de música para las líneas de base y las melodías para zumbar, luego intente poner algunos de sus ritmos o los latidos de otra persona por encima de ella. Es necesario aprender a humectar una melodía o una línea de base por varias razones, especialmente si planea aprender a comenzar a cantar. Este es el área de BeatBoxing que toma alguna originalidad!

Si ha intentado beatbox y zumbidos al mismo tiempo, debe haberse dado cuenta de que ha perdido de parte de su competencia con ciertas técnicas de ritmo (el Techno Bass y Techno Snare están muy limitados, así como el rollo de clic se convierte en , si no es totalmente inutilizado, muy difícil de escuchar).Aprendiendo qué obras lleva tiempo y práctica.

Si alguna vez te encuentras en una batalla de Beatbox, no olvides que mientras su resistencia y velocidad son importantes, utilizando melodías nuevas e interesantes y las líneas de base siempre ganarán la multitud.

11. Tendrás que practicar el zumbido hacia adentro también. Esta es una técnica avanzada que no se usa ampliamente en el reino de BeatBoxing. Hay varios recursos disponibles sobre cómo cantar / zumbirse hacia adentro.A los efectos de BeatBoxing, cuando necesitas respirar muy mal, puede ser una buena idea zumbar. Siempre puedes continuar zumbando la misma melodía, pero el tono (nota) cambiará drásticamente.

Con la práctica, puede corregir este cambio de tono en cierta medida, pero muchos expertos en beatboxing que usan el zumbido hacia adentro deciden cambiar la melodía al cambiar de zumbido hacia afuera al zumbador hacia adentro.

12. Agregar sonido de trompeta es una excelente manera de mezclarlo. Hum Falsetto (eso es alto, como Mickey Mouse). Ahora, levante la parte posterior de su lengua para que el sonido sea más delgado y más afilado. Agregue una oscilación suelta y labial (tambor de tiro clásico) al frente de cada nota. Luego cierre los ojos, deje que RIP y Finge usted es Louis Armstrong!

13. Practicar canto y beatboxing al mismo tiempo. La clave es alinear los sonidos de consonantes con los sonidos de bajos y vocales con la trampa. No te molestes en agregar un Hi-Hat, ya que incluso los mejores beatBoxers tienen problemas en ese respeto.

14. Otra variación avanzada es crear un barrido de Dubstep Warped. Esto se conoce como Bass de la garganta. Comience por prender despejar la flema de su garganta o gruñe como un animal. El sonido resultante será rotundo, así que ajustará la parte posterior de la boca hasta que obtenga un tono constante.Después de haber logrado esto, para hacer los sonidos de barrido, cambia la forma de la boca y eso cambiará el timbre mientras mantiene el tono.

Puede cambiar el tono cambiando la vibración en diferentes áreas de su garganta. Dos variaciones de esto son la línea de bajos vocales y bajos de vibración. La línea de Bass Línea Vocal está usando Bass de la garganta y usando su propia voz por su propio tiempo. Una vez que encuentre la armonía entre los dos sonidos, puede agregar una capa útil para cantar y BeatBox al mismo tiempo.

PRECAUCIÓN: hacer esto durante una cantidad prolongada de tiempo puede causar inflación temporal. Recuerda beber mucha agua.

Parte 4 de 5:

Canto y beatboxing

1. Canta y beatbox. Cantar y beatboxing al mismo tiempo puede parecer una tarea imposible (especialmente al principio). Pero en realidad es bastante fácil. A continuación se muestra una muestra de trabajo que le ayudará a comenzar. Puedes usar esta técnica básica y luego adaptarlo a cualquier canción.

(b) Si su madre (PFP) (B) (b) en (b) (PFF) ly sabía (B) sabía (PFF) ("Si tu madre solo conocía" por rahzel).

2. Escuchar canciones. Escucha la canción que quieres beatbox en unas cuantas veces para descubrir dónde va el ritmo. En el ejemplo anterior, los ritmos están marcados.

3. Canta la melodía unas cuantas veces con palabras. Esto te ayudará a sentirse cómodo con la canción.

4. Intenta ajustar los ritmos con las letras. La mayoría de las canciones tendrán el ritmo delante de las palabras. En este caso:

"Si" - Desde la palabra "Si" En nuestro ejemplo comienza con una vocal, es fácil caber en el bajo justo antes de él, como si estuvieras diciendo "bif." Tenga en cuenta sin embargo, que el "B" debe ser bajo y si es necesario, separe los latidos de las palabras un poco cuando comienza primero.

"Mamá" - La palabra "mamá" comienza con una consonante. En este caso, podrías dejar caer el "metro" y sustituirlo con el "pff" ya que suenan bastante cuando se dijeron juntos rápidamente. O, usted podría escalonar la palabra un poco un poco para que el ritmo sea primero, y la letra se retrasó ligeramente. Si eliges el primero, terminarás cantando "popa." Observe que sus dientes superiores se ponen en contacto con su labio inferior, que es lo que crea el sonido similar a M-. Si puedes manipular esto, le parecerá mucho mejor.

"En" - Por el doble ritmo en "en," Puedes zumbar el campo mientras haces "b-b-on," Luego vamos de inmediato con "b Pff-ly sabía," todo el tiempo zumbando el campo. Para el "en," Es posible que encuentre que el sonido se rompe si haces el segundo golpe bajo. Para remediar esto, zumbar a través de la nariz. Esto se puede hacer simplemente empujando la parte posterior de la lengua para cerrar contra su paladar superior suave. Este zum ahora sale a través de la nariz, y no se interrumpe por lo que haces con tu boca.

"Supo" - La palabra "supo" ecos y se desvanecen.

5. Adaptar esta habilidad. Estos pasos se pueden adaptar para cualquier canción con un ritmo. Sigue practicando, con diferentes canciones y pronto podrás AD-LIB más fácilmente.

Parte 5 de 5:

Patrones

Tabla de tambor modificada

La primera línea es para el sonido de la caja. Esto puede ser una trampa de lengua, una trampa de labios o cualquier otra trampa. La siguiente es la línea HI-HAT, y la tercera es la línea de bass. Otra línea se puede agregar en la parte inferior para los sonidos diversos, que deben definirse debajo de la pestaña y aplicar solo a ese patrón. Aquí hay un ejemplo:

S | ---- | k --- | ---- | k --- || ---- | k --- | ---- | k --- | h | --t- | --T- |t- | --t- || ---- | ---- | ---- | ---- | b | b --- | ---- | b- - | ---- || b --- | ---- | b --- | ---- | v | ---- | ---- | ---- | ------ || - w- | --w- |-w- | --w- | w = vocalizado "Qué?"

Los latidos están separados por líneas individuales, barras por líneas dobles.

Aquí hay una clave para los símbolos:

Bajo

JB = Bumskid Bass Tambor
B = tambor de bajo fuerte
b = tambor de bajo suave
X = tambor de bajos de barrido
U = Techno Bass Tambor

Trampa

K = trampa de la lengua (sin pulmones)
C = trampa de lengua (con pulmones)
P = PFF O LIP SNARE
G = techno snare

Hola sombrero

T = "Ts" trampa
S = "TSSSS" trampa abierta
T = parte delantera de los hi-sombreros sucesivos
k = parte posterior de las hi-sombreros sucesivos

Otro

Kkkk = click roll

Ritmo básico

Este es el ritmo básico. Todos los principiantes deben comenzar aquí y levantarse camino.

S | ---- | k --- | ---- | k --- || ---- | k --- | ---- | k --- | H | --t- | --T- | t- | --t- || --t- | --t- | --t- | --t- |

B | b --- | ---- | b --- | ---- || b --- | ---- | B --- | ---- |

Hi-Sombrero Doble

Este suena fresco y es un buen ejercicio para acelerar sus hi-sombreros sin usar los sonidos sucesivos de Hi-Hat.

S | ---- | k --- | ---- | k --- || ---- | k --- | ---- | k --- | h | --tt | - -Tt | --tt | --tt || --tt | --tt | --tt | --tt |

B | b --- | ---- | b --- | ---- || b --- | ---- | B --- | ---- |

Hi-Sombrero Doble Modificado

Este es un latido más avanzado que solo debe intentarse si puede hacer con éxito el patrón de doble hato con una precisión perfecta. Enciende el ritmo en el patrón de doble hilo para hacerlo más interesante.

S | ---- | k --- | ---- | k --- || ---- | k --- | ---- | k --- | h | --tt | - --- | tt-- | --tt || --tt | ---- | tt-- | --tt |

B | b --- | --b- | --b- | ---- || b --- | --b- | --b- | -b-- |

Latido avanzado

Este es un ritmo muy avanzado. Solo inténtalo si ha dominado los patrones anteriores, así como el HI-HAT sucesivo (TKTKTK).

S | ---- | k --- | ---- | k --- || ---- | k --- | ---- | k --- | h | -tk- | - tk- | tk-t | -tkt || -tk- | -tk- | tkss | --tk |

B | b - b | --- b | --b- | ---- || b - b | --- b | --b- | ---- |

Techno Beat

S | ---- | g --- | ---- | g --- || ---- | g --- | ---- | g --- | H | - tk | - -tk | --tk | --tk || --tk | --tk | --tk | --tk |

B | u --- | ---- | u --- | ---- || u --- | ---- | U --- | ---- |

Tambor y Bass Basic Beat

S | --p- | -p-- || s | -p - p | -p ---- p- | h | ---- | ---- | {3x} | H | - --- |-.tk.T-T |

B | b --- | b --- || b | b-bb- | b--.B --- |

Ritmo simple pero genial

Este ritmo tiene 16 latidos en él. CH4NDERS la dividió en 4 tiempos. Suena fresco cuando es más rápido

1 -------- 2 -------- 3 -------- 4------;

Mims "Es por eso que estoy caliente" Golpear

Cuando dice D, haz una patada rápida de graves dobles.

S | --k- |k- |-k- | k- | h | -t-t | t - t | -t-t | t - t |

B | b --- | -d-- | b --- | -d-- |

El clásico latido del hip-hop

S | ---- | k --- | ---- | k --- | h | -ttt- | -t-t | tt-t | -ttt |

B | B - B | --B- | --B- | ---- |

Snoop Dogg`s "Drop It Like Hot Hot" Beat

Para la línea T, en realidad haces clic en tu lengua.El número tres representa una boca relativamente abierta, para un sonido más alto más abierto. Uno representa una pequeña boca en forma de "O", para un clic de baja lengua, y 2 está en algún lugar del medio.El ritmo es bastante difícil, y puedes practicar haciendo solo el bajo y la trampa hasta que te sientas listo para agregar los clics de la lengua.Adicionalmente, puede agregar un zumbido "Snoooop" alto en su garganta. Escucha la canción para ver cómo es.

v | snoooooooooooooot | --3--2-- | 1--2 ---- | s | ---- k --- | ---- k --- | b | b - b-- b- | --b ----- |

v | oooooooooooooooooopt | --1--2-- | 3--2 ---- | s | ---- k --- | ---- k --- |

B | B - B - B- | --B ----- |

Crea tus propios patrones

No tengas miedo de usar ritmos impares de sonidos. Tonto con la ubicación de los diferentes sonidos, siempre que fluyan.

Video.

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Consejos

Asegúrate de que sabes cómo Beatbox mientras exhala y cómo Beatbox sin exhalar. Esto puede ayudarlo a cantar y vencer a la caja al mismo tiempo.

Ciertos tipos de lipgloss pueden ser realmente buenos en los labios a Beatbox durante mucho tiempo sin tener que sufrir labios secos.También es saludable para ellos.

Practicar siempre con un tempo consistente. Esto significa que debe intentar mantener la misma velocidad a lo largo de un patrón.

Intente beatboxing en un espejo para ver cómo se ve su cara cuando le gusta la beatboxing, y saber si cubrir la cara ligeramente.

Periódicamente tome una bebida de agua para evitar que la boca se seque.

Intente cubrir la boca y la nariz para obtener un sonido más fuerte o más acústico cuando beatboxing sin un micrófono.

Trate de encontrar otros beatBoxers y BeatBox juntos. Es divertido y puedes aprender cosas de tus nuevos amigos.

Cuando beatboxing, mucha gente intenta usar una voz baja. Intenta usar diferentes voces para ver cuál suena mejor para ti.

Escuchar música por famosos beatBoxers como Killa Kela, Rahzel, Speiler, Roxorloops, Black Mamba, Ben K., Salomie The Homie, S & B, Biz Markie, Doug E. Fresco, Matisyahu, Max B, Blake Lewis (idolo Americano finalista), gorila con patas de arco, o incluso Bobby McFerrin (el artista de "No te preocupes, sé feliz" quien creó toda la canción usando solo su voz doblada en diferentes pistas para crear muchos `instrumentos` diferentes).

Practicar donde sea posible. Debido a que no tiene que tener nada más que su cuerpo, puede practicar en casa, en el trabajo, en la escuela, en el autobús, casi cualquier lugar es apropiado. Uno de los mejores lugares para practicar está en el baño porque hay una buena acústica y los ritmos sonan mucho mejor.

Beatboxing es diferente para todos. Si no puede hacer un sonido como si alguien más sigue intentando, pero puede parecer diferente.

Si comienza la beatboxing, o tratas de hacer un ritmo difícil, siempre comienza a practicar el ritmo con sonidos débiles. De esta manera, es más fácil hacer todo bien en el ritmo.Después de un tiempo, obtendrá el tiempo justo en la derecha y luego puede poner su enfoque en la sonoridad y la claridad de sus sonidos.Esto es más fácil en la cabeza, porque ya sabes cuándo hacer esos sonidos, incluso si eran débiles al principio.

Advertencias

También se quedará sin aliento, así que asegúrese de saber cómo está respirando bien.

Trate de limitarse al principio, ya que los músculos de su cara se acostumbran a ser ejercidos así. Si te sientes dolorido, detente por un tiempo.

Cuando empiezas por primera vez, probablemente te sentirás un poco tonto. Pero si te quedas con él, descubrirás que tendrás mucha diversión y harás una música increíble al mismo tiempo.

Tu boca probablemente no se acostumbrará a la repentina nueva presión que la estás poniendo. Su mandíbula puede sentirse dolorida al principio, y sus labios pueden obtener los pasadores y la aguja, como sentarse en su pie durante demasiado tiempo. Pero si no intenta difícil al principio y deja que su beatBox sea, naturalmente, no será tan notable

No tome café mientras sea beatboxing, mientras el café se seca tanto tu garganta como en la boca. Lo mismo ocurre con el té. Solo beber agua.

Asegúrate de estar bien hidratado antes de comenzar porque se notifica una patada seca y bajo. Solo recuerda que obtendrás el cuello, eventualmente.