Cómo crear una cartera de fotografías
Una excelente cartera de fotografía puede abrir puertas para usted como fotógrafo profesional, pero cómo exactamente debe hacer una junta? No te preocupes, hemos compilado algunos de los consejos principales para crear una cartera de fotografía ganadora de empleo. Echa un vistazo a los pasos a continuación para saber cómo decidir entre una cartera impresa y digital, elija su mejor trabajo y organice su portafolio de una manera convincente.
Pasos
Parte 1 de 3:
Definiendo su propósito y meta1. Identificar el propósito de su portafolio. Esto dictará cómo juntas su cartera y lo que va en él. ¿Lo estás creando para una entrevista de trabajo?? ¿Estás tratando de obtener su trabajo mostrado en una galería?? ¿Está solicitando un programa de arte universitario?? Tal vez sea para una presentación? Cualquiera que sea su razón, identifíquelo antes de comenzar. Decidir qué entra en su portafolio es mucho más fácil cuando tiene un objetivo específico en mente.
- Por ejemplo, si el propósito de su portafolio es una entrevista de trabajo, su objetivo sería demostrar ciertas habilidades y técnicas que el trabajo requiera.
- Por otro lado, si su portafolio es para una exposición de la galería, su objetivo sería demostrar un tema claro y cohesivo que lo haga bien en un entorno de galería.
2. Considera a tu audiencia. Especificar el propósito de su portafolio le dará una idea sólida sobre quién es su audiencia. ¿Qué tipo de respuesta o reacción quieres de tu audiencia?? Piensa en lo que quieres mostrarles. ¿Estás tratando de desafiarlos, por favor, impresionarlos o sorprenderlos?? Adapte su contenido a su audiencia.
3. Decidir sobre un tema unificador. En la mayoría de los casos, su portafolio no necesita mostrar lo mejor de todo su cuerpo de trabajo. En su lugar, establecerse en un concepto que unifique una serie de imágenes sólidas. Esto resultará en una cartera más cohesiva y efectiva. El tema puede ser lo que quieras: podría centrarse en las imágenes que representan un tema específico, un cierto estilo o fotos tomadas con un tipo particular de cámara.
4. Elija un formato de portafolio. Ya sea que vaya con una impresión o una portafolio digital esté completamente arriba para usted. Mantenga en mente a su audiencia cuando tome su decisión. Por ejemplo, los propietarios de la galería y los artistas tradicionales pueden preferir ver una cartera impresa bellamente encuadernada. Por otro lado, las personas afiliadas a las industrias como los medios de comunicación y el anuncio pueden querer ver su trabajo presentado digitalmente.
Parte 2 de 3:
Reuniendo el contenido1. Ir a través de tu cuerpo de trabajo. En este punto, ha definido su propósito, su objetivo, la audiencia y el tema unificador. A medida que pase por las posibles fotos para la cartera, mantenga estas cosas firmemente en mente. Reserva todas las imágenes que cumplen con los criterios que ha establecido.
- No te preocupes por tomar ninguna decisión final ahora.
- Solo pregúntate si cada foto cumple con los criterios o no. Ordenar las imágenes en una pila "Sí" y "No".
2. Evaluar la calidad de cada foto individualmente. A medida que examina cada imagen, piense en si representa o no su concepto elegido. Es la imagen lo suficientemente fuerte como para pararse por sí sola sin explicación? Cuando se ve con otras imágenes, ¿es tan fuerte?? ¿Muestra adecuadamente su dominio del medio?? ¿Es consistente con su cuerpo principal de trabajo??
3. Se consistente. A medida que lo reduce aún más, tenga en cuenta que las imágenes que elija deben ser consistentes en formato. En la mayoría de los casos, el conjunto final no debe ser una mezcla de imágenes horizontales y verticales. Ser consistente con uno u otro. El estilo también debe ser consistente en todo. Por ejemplo, su portafolio no debe saltar entre los tiros crujientes en blanco y negro y las imágenes de ensueño impresas en color.
4. Eliminar las imágenes defectuosas o repetitivas. Deshacerse de las imágenes que están fuera de foco o que tienen fallas visibles. Es mejor tener un pequeño número de tomas excepcionales que un gran grupo de decentes. Evite, incluyendo demasiadas imágenes que se parezcan muy similares entre sí. Necesitas incluir una variedad de imágenes que exploran tu tema.
5. Obtenga la opinión de alguien de confianza. Es importante poder evaluar críticamente su propio trabajo, pero será difícil ser completamente objetivo. Ser tan objetivo como puedas, pero considera tener una opinión imparcial de alguien con quien confía. Traiga a esta persona cuando estés en las etapas finales de selección.
Parte 3 de 3:
Poniendolo todo junto1. Asentarse en diez a veinte imágenes finales. No hay un número específico de imágenes que se incluya una cartera y las opiniones sobre esto tienden a variar. Sin embargo, la mayoría de los profesionales están de acuerdo en que menos es más. Veinte imágenes deben ser lo máximo, más cercano a diez es preferible.
- Recuerde, cada una de estas tomas debe representar fuertemente su nivel de habilidad.
- La ejecución de cada disparo debe estar cerca de perfecto y no debe haber fallas visibles en ninguno de ellos.
2. Tweak sus imágenes finales si es necesario. Examine su conjunto de cerca. Piense en cualquier paso que necesite para tomar para perfeccionar sus imágenes elegidas. Tal vez necesite ajustar un negativo para una mejor impresión o recorte algo ligeramente diferente. Complete la computadora o el trabajo de cuarto oscuro necesario para finalizar su serie de fotos.
3. Organizar las imágenes en una secuencia particular. No hay una manera "correcta" de ordenar sus imágenes. Sin embargo, la primera imagen en su portafolio debe ser uno de los más fuertes. Quieres la primera foto para hacer una declaración clara. También necesita crear suficiente interés para que el espectador quiera continuar mirando a través de la serie. Organice el resto para que los colores, los tonos y los estados de ánimo se complementen y se puedan jugar unos a otros.
4. Usa materiales de alta calidad. Su portafolio es más que un puñado de grandes fotos. La forma en que los presentes es extremadamente importante. Un libro encuadernado de trabajos seleccionados es la opción más tradicional. El libro en el que los arreglos debe representar los contenidos en el interior. Elija técnicas, bordes y colores de la hoja de respaldo que realzan la colección. Haz tus impresiones en buen papel.
5. Pon las fotos en tu portafolio. La mayoría de los artistas prefieren hacer esto. O montan las fotos en el papel de respaldo o deslizan las imágenes en las mangas de plástico que proporciona su portafolio comprado. Si prefiere tener una parte profesional, investigue su área para tiendas que realizan impresión personalizada. Las fotos deben colocarse en la cartera en la secuencia que trabajó anteriormente.
6. Añadir los toques finales. La cantidad de información adicional que incluya en su portafolio depende de usted. Considere agregar elementos finales como un declaración del artista, una lista de títulos de las fotografías en la cartera, o una imagen de portada que representa la cartera en su conjunto. Desea que las imágenes se mantengan solas y hablen por sí mismas, pero no hay nada de malo en incluir información adicional que pueda mejorar la cartera.
7. Considere una cartera en línea. Las carteras digitales se están volviendo más comunes, especialmente en tecnología y campos de medios. Hay dos opciones: crear su propio sitio web o usar un sitio de alojamiento de cartera como Smugmug o Zenfolio. A menos que esté preparado para comprar espacio web y crear un sitio web desde cero, el sitio de alojamiento es una mejor opción. Estos sitios le permiten subir sus fotos en galerías y luego puede personalizar el pedido y la apariencia.
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