Cómo dibujar personajes de dibujos animados
Dibujar un personaje de dibujos animados puede ser una forma divertida de pasar el tiempo. Incluso puede crear sus propios personajes y comenzar a dibujar una tira cómica o trabajar en animar un cortometraje! Dibujo de dibujos animados no es tan diferente del dibujo de la figura, debe centrarse en la forma general y la proporción del carácter mientras exagera ciertas partes para que sea más interesante.
Pasos
Método 1 de 3:
Dibujando una persona o criatura de dibujos animados1. Comience por crear una cabeza para la caricatura. La cabeza de la persona puede ser un círculo, una parte superior plana con una curva debajo, en forma de pera, en forma oblonga, o cualquier número de otras formas. Para una forma simple, comience con un cuadrado redondeado que se adapte a medida que agrega detalles a su dibujo.
- Para hacer una plaza redondeada, crear algo entre un círculo y un cuadrado. Debería tener lados notables, pero las esquinas deben ser redondeadas.
2. Crea un esquema para el resto de tu persona. Use óvalos, círculos y líneas para crear un boceto áspero de la persona. Por ejemplo, puede usar 2 círculos superpuestos u óvalos para crear el área del pecho y el estómago. Puede exagerar el vientre en una persona aleje o el cofre en alguien con músculos grandes. Agregue líneas para las extremidades, colocando óvalos donde los codos y las manos deben ser.
3. Incorporar una línea de acción a lo largo de al menos un lado del cuerpo. Una línea de acción no se refiere necesariamente al movimiento. Más bien, es una línea con curvas que incorporas en la figura para darle un sentido de dimensión. Típicamente, la línea se curva en comenzando en la parte superior de la cabeza, luego hacia el cuerpo, luego nuevamente en la parte inferior. Dibuja esta línea al menos un lado de su persona, usándolo para guiar los detalles que agrega.
4. Añadir en directrices para diferentes partes del cuerpo. Las directrices lo ayudan a decidir cómo cubrir el cuerpo y completar los detalles. Añadir líneas centrales verticales a la forma de la cara y las formas del torso. Sin embargo, dependiendo de cómo la persona está de pie, la línea central puede ser un arco curvo que se empuja ligeramente hacia la izquierda o hacia la derecha. La curva te ayuda a agregar la dimensión al dibujo, ya que las personas no son figuras planas, sino 3D.
5. Rellene los detalles de la cabeza, comenzando con los ojos. Considera lo que quieres que tu personaje exprese y usa su cara para crear esa emoción. Ajuste los ojos en la guía horizontal y la nariz cerca del punto de cruce entre las líneas horizontales y verticales. La boca debe estar por debajo de la principal guía horizontal. Use círculos u óvalos para los ojos, un pequeño gancho o curva para la nariz, y una curva hacia arriba o hacia abajo para la boca. Agregue el cabello con líneas rectas o curvas, lo que lo lleva alrededor de la cabeza.
6. Bosquejo en el torso y las extremidades. Redondear las extremidades con líneas rectas para los brazos superiores y las líneas redondas para los brazos inferiores. Intente líneas rectas para los muslos, y si los terneros están expuestos, las líneas redondas para los terneros. Agregue en detalles básicos para las manos, como un puño cerrado: un rectángulo con 3 líneas para crear los dedos, junto con un pulgar hacia el lado.
7. Añadir los toques finales como ropa y zapatos. Estos no tienen que ser elaborados. Solo puedes agregar una línea a mitad del brazo para crear una manga, luego hacer que la tela salga un poco alrededor del brazo en la parte superior. Use una línea curva para un collar básico. Luego, dibuje una línea que se curva alrededor de la cintura para donde termina la camisa y comienza los pantalones o falda. Haz una forma básica para los pantalones, la falda o los pantalones cortos agregando líneas horizontales en las piernas, lo que hace que la forma se expanda ligeramente fuera de la línea de la pierna.
8. Rellene el boceto con una pluma o marcador. Una vez que estés feliz con lo que tienes, colorea las líneas con una pluma oscura. Tenga cuidado, ya que estas líneas serán permanentes. Una vez que los haya agregado y el marcador está completamente seco, borre sus pautas y otras marcas de lápiz.
9. Terminado.
Método 2 de 3:
Imitando tu dibujos animados favoritos1. Encuentra una foto del personaje en línea. Es más fácil copiar un personaje de dibujos animados si tiene algo con lo que trabajar! Busque una imagen detallada de su carácter favorito y use eso para guiar su dibujo.
- Incluso puede buscar tutoriales sobre cómo dibujar caracteres específicos para facilitar la vida.
2. Comience con la forma básica en lápiz. Dibujo en círculos, óvalos y rectángulos para ayudar a obtener la figura en la perspectiva correcta. Mire de cerca la cara, por ejemplo, para ver si es más de un círculo u óvalo, luego dibuja que en su lugar. Tal vez el torso sea más de una forma ovalada, así que haz un boceto ligero para eso. Agregue rectángulos para las extremidades, incluyendo óvalos o círculos para los brazos.
3. Añadir en las manos, orejas y pies. Si su personaje tiene orejas inusuales, como las orejas redondas de Mickey Mouse, bosquejan a los que están en. Del mismo modo, agregue óvalos o círculos para las manos, dependiendo de lo que se vean las manos del personaje.
4. Poner en directrices para la cara y el torso. Añadir una línea de centro de curvatura para la cara, vando verticalmente. La línea debe curvarse en la dirección que enfrenta el personaje. Si el personaje está mirando hacia adelante, puede ir directamente por la cara. De manera similar, agregue una línea vertical a lo largo del torso del personaje, curvando la dirección que el carácter está girando.
5. Rellene los detalles básicos del cuerpo. Conecte las líneas a lo largo de las extremidades y las articulaciones, y complete cualquier línea a lo largo del torso y el cuerpo que aún no estén en su lugar. Usa las curvas en la imagen para guiar cómo las agregas a tu personaje.
6. Añadir en la ropa y los detalles faciales. Incorpore los ojos, la nariz y la boca, utilizando ambas directrices y el carácter original como guía. Preste mucha atención a las proporciones, lo que significa que las cosas grandes o pequeñas están relacionadas entre sí, incluidas las cosas aparte de las cosas. Luego, agregue las líneas a lo largo de las extremidades para crear mangas y pantalones o faldas según sea necesario.
7. Termina el personaje con una pluma. Dibuja el personaje con una pluma o marcadora oscura, asegurándose de seguir las líneas finales. Deje que la pluma se seque, luego borre cualquier pauta u otras marcas de lápiz dejadas en el personaje.
8. Terminado.
Método 3 de 3:
Perfeccionando tu dibujo1. Dibujar en trazos de lápiz ligero. Si intenta dibujar en la pluma desde el principio, no podrás corregir errores a medida que avanza. Además, cuando empiezas, quieres crear guías para tu dibujo. Al final, borras esas guías, por lo que deben estar a lápiz.
- Las marcas de lápices de luz son importantes porque si se basa en mucho tiempo, dejará hendiduras en el papel.
2. Mire la estructura esquelética y muscular si tiene problemas con las proporciones. La mayoría de los estudiantes de arte tienen problemas con las proporciones en algún momento! Una forma de ayudar con eso es estudiar cómo se construye un animal o humano en función de su anatomía básica. Intente buscar dibujos anatómicos en línea para lo que está dibujando y dibujando aquellos como la práctica.
3. Exagerar las partes que desea destacar. Los dibujos animados están destinados a ser exagerados porque cuentan una historia solo por la forma en que están dibujados. Si tu personaje está enojado, es posible que desee exagerar su cabeza con una expresión enojada. Si tu personaje es feroz, es posible que desee exagerar sus músculos o armaduras. Para lograr esto, haga estas porciones ligeramente más grandes o exageradas en comparación con el resto del cuerpo.
4. Ajustar el dibujo según sea necesario. A medida que empate, no tenga miedo de hacer cambios en la forma del personaje. Borre las líneas exteriores y dibuje en las nuevas si no se ve bien o continúan ajustando la forma de la cara para que se vea más nítida o más cortadora.
5. Terminado.